每年 5 月，全球時尚迷最期待的盛事，除了各大 Fashion Week，必定少不了 Met Gala。這場在紐約大都會藝術博物館舉行的慈善晚宴，一直被譽為「時尚界奧斯卡」，不只是名人紅毯比美，更是時裝、藝術與文化的一次大型對話。
Met Gala 是什麼？
Met Gala，全名為大都會藝術博物館慈善晚宴，是每年 5 月首個星期一於紐約舉行的頂級時尚盛會。活動主要為大都會藝術博物館時裝學院（Costume Institute）籌集資金，同時亦為年度時裝展覽揭開序幕。與一般紅毯不同，Met Gala 每年都設有指定主題，受邀嘉賓需要根據主題發揮創意，以高訂禮服、前衛剪裁、誇張輪廓或充滿象徵意味的造型亮相。正因如此，Met Gala 從來不只是「穿得漂亮」那麼簡單，而是一場把時尚變成藝術語言的年度大秀。
Met Gala 2026 主題是什麼？
2026 年 Met Gala 已於紐約大都會藝術博物館圓滿落幕。今年展覽主題為 「Costume Art」，著裝規範則定為 「Fashion Is Art」，將焦點放在服裝、身體與藝術之間的關係。今年不少明星造型靈感來自世界名畫！由古典油畫的光影美學，到現代藝術的色彩碰撞，紅毯一夜之間變成流動美術館。以下就一起盤點 2026 Met Gala 10 個神似世界名畫的造型，看看哪些明星把經典藝術穿上身，真正做到「人在紅毯，心在美術館」！
Met Gala 2026 十個出自世界名畫的造型
1. Emma Chamberlain：把梵谷《星夜》穿上紅毯
Emma Chamberlain 今年身穿 Mugler 定製禮服亮相，禮服據指耗時約 4000 小時製作，以細碎亮片、顏料質感與立體筆觸打造出仿如油畫般的表面效果，讓整個造型像是從畫布中走出來！這套造型靈感呼應 Emma 父親是油畫家的背景，她與造型師 Jared Ellner 在設計初期，曾向 Mugler 團隊提供多個藝術參考，其中包括梵谷名作 《星夜》（The Starry Night, 1889）。梵谷的《星夜》是後印象派經典，畫中扭曲的線條、漩渦狀星雲與強烈色彩，不只是夜空景象，更被視為藝術家內心世界的投射。
2. Rosé：Saint Laurent 黑色禮服呼應布拉克盧浮宮天花畫
BLACKPINK 成員 Rosé 以一襲黑色抹胸禮服登上 Met Gala 紅毯，造型高貴冷艷，由 Rosé 與造型師 Law Roach 共同打造，並由 Anthony Vaccarello 設計。這件 Saint Laurent 禮服的靈感源自品牌 1998 年春季及 2002 年春季高級訂製系列，並加入喬治・布拉克（Georges Braque）於盧浮宮創作的天花圖案元素。喬治・布拉克於 1961 年為盧浮宮伊特魯里亞房間創作天花圖案，當中的抽象鳥類象徵精神自由、空間穿越與宇宙普遍性。
3. Gracie Abrams：Chanel 金色禮服致敬克林姆特《金衣女郎》
Gracie Abrams 今年與 Chanel 團隊一同出席 Met Gala，身穿一件金色馬賽克風格訂製禮服，華麗得像從畫框中走出來！這套造型靈感來自 Gustav Klimt 的名作 《Portrait of Adele Bloch-Bauer I》，又名 《金衣女郎》。《金衣女郎》是克林姆特「黃金時期」最具代表性的作品之一，以油彩、金箔與銀箔創作而成。畫中人物阿黛爾・布洛赫-鮑爾被金色圖案包圍，既像肖像畫，也像一件鑲滿符號與裝飾語言的藝術聖像。Gracie 的 Chanel 禮服巧妙捕捉了這種金色馬賽克質感，透過閃爍布料與細緻紋理，重現克林姆特作品中的奢華、神秘與女性氣質。她整個造型不是單純「穿金色」，而是把黃金時期穿成現代紅毯造型！
4. Madonna：Saint Laurent 薄紗禮服演繹超現實誘惑
Madonna 的 Met Gala 造型向來不會低調，今年她以一款由七位女子托舉的 Saint Laurent 長薄紗禮服登場，畫面極具戲劇張力。整個造型靈感來自 Leonora Carrington 的畫作 《The Temptation of St. Anthony. Fragment II》，甚至連七位女子的服裝配色亦與畫作互相呼應，細節相當用心。Leonora Carrington 的作品經常帶有神秘學、煉金術與超現實主義色彩。《The Temptation of St. Anthony. Fragment II》中的面具、符號與人物關係，將誘惑、信仰與內在世界交織成一場視覺冥想。Madonna 的造型正好延續這種神秘又強烈的藝術氛圍。
5. Rachel Zegler：重現《珍・格雷被處刑》的悲劇美學
Rachel Zegler 的造型帶有濃厚的歷史劇場感，靈感來自保羅・德拉羅什（Paul Delaroche）的畫作 《The Execution of Lady Jane Grey》。這幅作品描繪 1554 年 2 月 12 日，年僅 16 歲的珍・格雷在倫敦塔內被處刑前的最後一刻，畫面充滿脆弱、純潔與悲劇張力。Jane Grey 被稱為「九日女王」，她並非真正渴望權力，而是在政治權臣操控下被推上王位，最終成為王權鬥爭下的犧牲者。畫作中的白色衣裙、蒙眼姿態與周圍人物的沉重表情，令整個畫面既美麗又令人心碎。Rachel 的紅毯造型將這種悲劇美感轉化成時尚語言，以柔和色調、古典輪廓與戲劇化氛圍，呈現一種帶有文學感的優雅。
6. Hunter Schafer：Prada 藍色薄紗呼應Gustav Klimt《Mäda Primavesi》
Hunter Schafer 今年身穿 Prada 藍色薄紗禮服，胸下位置點綴一排玫瑰，並加入破洞與撕裂設計，令浪漫之中帶叛逆。這套造型靈感來自Gustav Klimt 的經典畫作 《Mäda Primavesi》。與傳統端莊乖巧的兒童肖像不同，Gustav Klimt 筆下的 Mäda Primavesi 雙手叉腰、直視前方，展現出超越年齡的自信與獨立。這幅畫不只是描繪少女，更表達了 20 世紀初維也納現代文化中對女性自主與個性的關注。Hunter Schafer 的 Prada 造型同樣捕捉到這份自信與張力。藍色薄紗帶來輕盈感，玫瑰細節增加柔美，而破洞設計則打破傳統仙氣禮服的完美想像，令整個造型更貼近 Hunter 一貫的前衛風格。
7. Kylie Jenner & Kendall Jenner：從古典雕塑汲取女神線條
Kylie Jenner 與 Kendall Jenner 今年從古典雕塑中尋找靈感，將希臘女神的線條帶到 Met Gala 紅毯。Kylie Jenner 身穿 Schiaparelli 裸色馬甲與帶有未完成感的裙裝，造型靈感呼應羅浮宮鎮館之寶、古希臘雕塑 《Venus de Milo》（米羅的維納斯）。裸色、雕塑感馬甲與身體曲線互相結合，營造出像大理石雕像般的靜止美感。Kendall Jenner 則身穿由 Zac Posen 為 Gap Studio 設計的禮服，靈感來自羅浮宮收藏的 《Winged Victory of Samothrace》（薩莫色雷斯的勝利女神）。這座雕塑象徵海戰勝利、力量與速度，展現勝利女神 Nike 在船頭展翅的一瞬間。Kendall 的造型透過流動布料與立體線條，將古典雕塑的動態感變成現代時裝輪廓。
8. Heidi Klum：把《Veiled Vestal Virgin》變成真實人體雕塑
「萬聖節女王」 Heidi Klum，今年在 Met Gala 繼續展現驚人造型功力。她的造型靈感來自義大利雕塑家 Raffaelle Monti 的作品 《Veiled Vestal Virgin》（蒙著面紗的維斯特處女，約 1847 年）。這件大理石雕塑最著名之處，是以石材雕出仿如薄紗覆面的柔軟質感，既展現高超技術，也象徵貞潔、神秘與古羅馬維斯特女祭司的神聖感。Heidi 的造型由特效化妝師 Mike Marino 操刀，透過乳膠與彈性纖維重現被薄紗覆蓋的雕塑效果，視覺效果非常震撼。
9. Ben Platt：刺繡與珠飾致敬Georges Seurat 名作
Ben Platt 今年身穿來自 Tanner Fletcher 的造型亮相，設計結合手工繪製、刺繡與串珠工藝，視覺上充滿細節。靈感來自 Georges Seurat 的點描畫名作 《A Sunday Afternoon on the Island of La Grande Jatte》（大碗島的星期天下午，1886 年）。Georges Seurat 的點描法將無數細小色點排列在畫布上，讓觀者的眼睛自行混合色彩，形成一種帶有科學感的繪畫方式。這幅作品表面看似描繪悠閒午後，實際上亦帶有對現代都市生活與階級狀態的觀察。Ben Platt 的造型以刺繡與珠飾呼應點描畫中的「色點」概念，將畫布上的微小筆觸轉化成衣服上的立體細節。整個造型低調之中見功夫，是今年紅毯上相當聰明的一個藝術致敬。
10. Charli XCX：黑色薄紗與鳶尾花呼應梵谷《Irises》
Charli XCX 今年身穿一件看似簡約的黑色薄紗連身裙，裙擺前方帶有褶皺設計，並點綴一朵樹脂鳶尾花。造型雖然不像其他禮服般誇張，但細節非常有故事性。這套造型靈感來自梵谷於 1889 年創作的 《Irises》（鳶尾花）。這幅作品是梵谷入住法國聖雷米精神病院期間的代表作之一，畫中的鳶尾花象徵在痛苦與絕望之中仍然掙扎生長的生命力，也被視為他對自然的熱愛與精神寄託。鳶尾花同時亦是 Yves Saint Laurent 鍾愛的花卉之一，曾多次出現在他的作品與私人花園之中。Charli 的黑色薄紗造型以一朵鳶尾花作為視覺焦點，既呼應梵谷，也向 Saint Laurent 的美學世界致意。
當時裝遇上藝術，紅毯就不再只是鎂光燈下的造型比拼，而是一場關於文化、歷史、身體與美學的展覽！2026 Met Gala 無疑再次證明：真正令人難忘的造型，不只是漂亮，而是有故事、有靈感，也有讓人回味的藝術深度。緊貼更多時尚趨勢與造型靈感，記得留意 ZALORA！
